Дизайн. Стили в дизайне.

Дизайн, как стилеобразующая линия, оказал колоссальное влияние на все виды изобразительного творчества. Направления в дизайне вылились в самостоятельные области и под разными названиями вошли в историю дизайна.
Это, прежде всего, направление "ИСКУССТВ И РЕМЕСЕЛ", которое сформировалось в конце 19 начала 20 веков. Основной целью было ознакомление людей с традиционным искусством, его эстетическим и художественным началом. Представителями направления являются керамист Уильям де Морган, Густав Стикли, развивший свой ремесленный стиль в мебели, Уолтерн Крейн, внедрявший свои идеи в металлических изделиях с разноцветной эмалью. Основоположниками стиля в архитектуре были Чарлз Эшби, Чарлз Войси, Чарлз Лимберт. В 1872 году в Англии была создана гильдия Святого Георга, гильдия и школа искусств и ремесел, объединяющие под своим крылом всех художников этого направления. Школа искусств и ремесел со временем превратилась в международную организацию.
Основоположниками следующего ЭСТЕТИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ являются К. Дрессер и О. Джонс. Направление в своей основе использовало элементы абстрактного искусства, четкие линии и ясные формы. Они выдвинули идею, в которой внешний вид объекта должен производить хорошее впечатление и одновременно соответствовать своему назначению. Искусство Японии оказало колоссальное влияние на развитие движения. Традиции в основе формы - это первое и главное условие всего художественного творчества японских мастеров. Японские мотивы все чаще имеют место быть в работах европейских художников, дизайнеров и американских тоже. Постепенно японский стиль получил название ЯПОНИЗМ (конец 19-середина 20 веков) и распространился по всему миру. В результате вылился в концепцию следующего направления МОДЕРНИЗМА. Уникальнейшее направление отразилось в работах живописцев: российских М. Врубеля, С. Малютина, западных П. Беренса и Э. Берн-Джонса. А потом уже пришло в область проектирования. Бельгийский художник Х. Велде, выдающийся мастер того времени на основе принципа "жизненного ритма" всего органического мира разработал целую концепцию переплетений - окон, стульев, линий потолка, плавно переплывающих в обои, во все присутствующее в доме и вместе с тем составляющее название "ансамбль". Девиз - ни одна деталь не должна остаться без внимания. Этот подход наблюдается в работах художника-дизайнера Ч. Макинтоша, основоположником еще и органического дизайна. Через призму художников-дизайнеров японские мотивы трансформируются в интерьерах домов, в художественном оформлении изделий. В полной мере дух модерна отразился в творчестве российского архитектора Ф. Шехтеля. Растительный орнамент с мягкой грацией и перетекающими линиями охватил все сферы искусства и вылился в дизайне мебели, посуды, одежды, настольных ламп и т. д.
Ответвление модерна получило название ЮГЕНДСТИЛЬ. Его отличает простота форм и современность. В Германии в Дармштадте образуется кооператив, инвестором которого являлся герцог Гессенский. Используя современные технологии, создаются оригинальные предметы домашнего обихода. Такие мастерские вырастают повсеместно на всей территории Германии. Удачное воплощение модерна в мебельном дизайне можно увидеть в работах П. Беренса. Форма его предметов имеет прямоугольные и циркульные сочетания, между собой чередуются и переходят с одного предмета на другой.
Промышленный подъем в начале 20 века привел к формированию нового стиля в дизайне. Теперь дизайн держал курс на функциональность и конструкцию, на строгие линии новых форм. В новом направлении ДЕ СТАЙЛ( de Stiyl) исчезают украшательства и орнамент, появляются геометрические формы, чистые цвета. Во всем присутствует минимализм. Идет поиск гармонии и равновесия в архитектуре. Дизайн среды использует различные комбинации простых геометрических форм. Яркими представителями этого стиля являются Т. Дусбург, Я. Ауд. И уже от этого направления берут отправную точку конструктивизм и футуризм. Одни из первых, кто соединил искусство и бизнес, были итальянцы. Стиль носит название ИТАЛЬЯНСКИЙ ФУТУРИЗМ и отразился во всех жанрах искусства, включая фотографию и полиграфию. Представителями этого направления были: Джакомо Белла, Филиппо Маринетти, Фортунато Деперо. Простота форм в динамичной окраске плюс нетрадиционные приемы с опорой на разные виды искусства - результат очень выразителен. Абсолютно новый подход к книге продемонстрировал Деперо в своей "Книге с гвоздями", скрепленной болтами, где текст перепрыгивает со страницы на страницу, используются разные шрифты, цвета и сорта бумаги. В конечном итоге ее нужно вращать, чтобы наконец прочесть. Прообразом модерна является стиль АР НУВО, берущий свое начало от движения "Искусств и ремесел" и японизма и распространившийся на весь западный континент. Растительные мотивы, различные простые формы, в противовес геометрическим, приобретают новую силу и новую жизнь. Природа является основным источником вдохновения. Большую роль играет эстетика пустого пространства, сочетания гладких и заполненных рисунком поверхностей. Приверженцами этого стиля стали замечательные художники Тулуз-Лотрек, Альфонс Муха, Обри Бердслей. Ярчайшим представителем ар нуво был испанский архитектор Антонии Гауди. Созданные им дома производят впечатление живых форм, служат уникальными вкраплениями в общий ансамбль Барселоны. Полет его фантазии безграничен. Две организованные школы во Франции идейно воплощают этот стиль в работах из многослойного цветного стекла, в обоях, ажурных металлических решетках, элементах мебели.
АР ДЕКО тесно переплетен с модерном, декоративные элементы успешно реализуются в архитектуре и искусстве. Отличительные элементы - яркие цвета, ступенчатые и геометрические формы Точность и ясность формы, красота линий и объема плюс разнообразие материалов и как результат потрясающая целостность и яркость образа. Зародился стиль во Франции. Еще одна отличительная особенность - высокие цены на изготовленные предметы с учетом их внешнего лоска, состав - дорогостоящие материалы. Стиль тесно переплетается с тем образом жизни, с царившей в то время атмосферы гламура в обществе. Форма автомобилей также претерпевает свои изменения и отражает веяния этого стиля.
Появившийся ГОЛЛИВУДСКИЙ СТИЛЬ проявился благодаря кинематографу. Его также отличает гламур, роскошь, желание возвысится над реальностью. Яркое воплощение стиля нашло отражение в нарядах кинозвезд. По мере развития промышленности, появления новых материалов и технологий и внедрения всего этого в массовое производство, вырабатывается новый ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНЫЙ СТИЛЬ. Появляется первая школа художественного конструирования БАУХАУЗ (1919г. ) с потрясающими преподавателями Ле Карбюзье, В. Гропиус, П. Беренсом. Впервые стали выпускать художников для работы в промышленной среде. Был подобран отличный преподавательский состав - В. Кандинский, Л. Мис ван дер Роэ, М. Брейер, Х. Майер. (На иллюстрации представлено кресло Людвига Мис ван дер Роэ, 1927г) В школе разрабатывались предметы промышленного производства, в которые уже закладывались свойства материалов, художественные особенности, элементы профессионализма. По проекту Гропиуса в Дессау был построен и воплощен в одном здании целый городок для дизайнеров. С целым рядом мастерских, аудиторий, общежитием и квартирами для преподавателей одновременно. Это многофункциональное здание позже вошло в фонд мировой архитектуры. Влияние школы Баухауза, система и методика преподавания отражается в наших школах, выпускающих промышленных дизайнеров. А тогда это впервые воплотилось в создании московского ВХУТЕМАСа (Высшие художественно-технические мастерские).
Стиль КОНСТРУКТИВИЗМ берет начало от Баухауза. Это направление в нашем искусстве было основано на концепции формообразования со всеми тенденциями производственного налета. Первыми ласточками в "группе конструктивистов" были А. Родченко, К. Малевич, В. Татлин, Э. Лисицкий. (на иллюстрации плакат А. Родченко, 1923г. и сервиз Каземира Малевича,1923г. )Они создавали абстрактные композиции в авангардной манере. Работы носили название конструкций и воплощались в самых разнообразных материалах. Позднее были названы контррельефами. Из кусков жести, проволоки, дерева, бумаги, стекла и штукатурки вырезались элементы кубической композиции и крепились на деревянную основу. Получался своеобразный коллаж. Тезис Татлина провозглашал: "Ставлю глаз под контроль осязания". Целая серия выставок вылилась в образное соревнование концепций. Развивается мастерство композиции и живописной фактуры, параллельно навыки в работе с различными материалами. Неотъемлемая часть конструктивизма - придуманная Татлиным сложная конструкция "небоскреб" высотой 400 метров. Она состояла из двух пересекающих спиралей, образующих наклонную башню. Предназначалось строение для рабочих помещений. А. Родченко в 1921 г. выставил целую серию композиций в живописи, графике, фотографии, где свои идеи пространственной конструкции представил как независимо стоящие или висящие объекты. Конструктивизм в Баухаузе и у нас тяготел к кубизму.
Чувство ритма, присущее КУБИЗМУ, выражалось в образах, линиях, форме, досконально отражающей материал. Кубизм - это где можно разложить по полочкам объемные формы видимых реально объемов на геометрические элементы. Это должно было создавать впечатление одновременности восприятия объекта со всех сторон. Также можно было включать в произведения поверхностей коллаж, вырезки печатной продукции. Самой значительной фигурой кубизма стал Пикассо со своими "Авиньонскими девицами". Конструктивизм уступил место ФУНКЦИОНАЛИЗМУ. Оба эти стиля провозглашали: "форма следует функции". Минимум декора, максимум удобств для человека. Главную композиционную тему объектов составляли графические архетипы. То есть повторяющиеся схемы квадратов, зигзагообразных линий, крестов и их принципиальных соотношений, контрастная характеристика цвета. В школах дизайна появляется новый предмет "Культура материала". Архитектор К. Мельников в своих работах воплощал идеи максимально функционального качества независимо от их конечного назначения. Но он выходил за рамки двух вышестоящих стилей. В его интерперетации работ вышесказанные слова порой звучали иначе "функция следует за формой". В Германии функциональный стиль выразился в формировании стиля Deutsche Werkbund. Они рассматривали индустриализацию уже как наносящую вред национальной культуре, в дизайне проповедовали эстетическое и моральное начало.

Светлана Белова стилеобразующая линия печатной продукции
14:36 13.12.2016



Отзывы и комментарии
Ваше имя (псевдоним):
Проверка на спам:
* 1. Выберите правильный вариант:
* 2. Введите ответ цифрами: шесть умножить на пять равно


Возраст и зачатие ребенка

Возраст и зачатие ребенка

Журналом Pregnancy & Birth было проведено исследование среди 2000 англичанок в возрасте до 30 лет, которое показало, что многие молодые женщины находятся далеко не в лучшей физической форме для зачати...
Подарки из Исландии

Подарки из Исландии

«Земля льдов», «Ледяная страна» – так можно перевести на русский язык название одной из скандинавских стран – Исландии. Многие из нас недоумевают, как же можно по доброй воле отправиться в край ар...
Такая парадоксальная Италия

Такая парадоксальная Италия

В Италии я живу больше 10 лет. Но окончательно «пропитаться» менталитетом этой страны за такой солидный срок у меня так и не получилось. До сих пор в некоторых случаях поведение итальянцев вызывает ...
Как правильно заказать создание сайта

Как правильно заказать создание ...

И так, Вы поняли, что Ваш бизнес без сайта далеко не продвинется, да и знакомые советуют  "Сделай сайт и все наладится". Вот наконец, решение принято, создавать сайт компании. Перед Вами стоит задача ...
Нанесение полиуретанового антикоррозионного покрытия

Нанесение полиуретанового антико...

Данная статья не является официальным документом, она основана на личном опыте и носит рекомендательный характер. Процесс нанесения полиуретанового антикоррозионного покрытия на СДТ (соединительные де...
Офисные перегородки. Что лучше и удобнее?

Офисные перегородки. Что лучше и...

В современных офисах нередко стали применять такую вещь, как офисные перегородки. Сегодня этот метод разделения офисного пространства весьма популярен. Это и понятно. Удобно, стильно и относительно не...
Медицина и здоровьеНаука и образованиеБизнес и финансыОборудование и техникаСтроительство и ремонтКультура, искусство, историяЕда, рецептыITПутешествияСемья, дом, дети
Может заинтересовать:

О информационном портале:

Наш портал является ресурсом, который включает в себя широкий список информативных и отличных статей. Абсолютно каждый гость найдет для себя что-нибудь полезное. Модернизированный дизайн позволяет вам быстро находить требуемую информацию. Самые разнообразные тематические статьи дают возможность вам совершенствоваться в той или иной сфере. Быть более начитанным и грамотным. Современный дизайн сайта позволяет просматривать статьи на всех существующих планшетах. Теперь найти подходящую информацию стало совершенно легко.

Мы собрали для вас информативные и отличные статьи. На нашем портале вы найдете ответы на интересующие вас вопросы. Стандартная система поиска позволяет вам стремительно отыскать нужную информацию. Адаптированный дизайн позволяет вам просматривать информацию на абсолютно любых электронных устройствах. Теперь, поиск необходимой информации будет занимать у вас секунды.